回到创意本身

    【文化评析】

    当下，编剧界对于IP（知识产权）开发和原创之间的“对轰”有一个比方：两军对垒攻打一座城墙，IP购买、开发者们就像是天兵天将，而做原创的人则是城里头的被围困者，也就是正在“挨揍”的一方、急需突围的一方。

    实际上，IP和原创的这场战役也许根本就是个伪命题。IP的实际含义就是指“知识产权”，而这强调的恰恰是原创属性，而不是发表平台，更不是流量数据。目前中国影视业界判定IP的标准，普遍局限在网络小说和网站流量上，本身就是个“默认的误会”，是资本对于IP的任性解读。

    投资方和制作方把现成数据作为故事开发创作的唯一基础，这就解释了为什么撬动IP的时候，几乎所有发力点都落在了内容质量最差、门槛最低、专业度最弱、转化难度最大的网络小说上。所以，如果问原创者们“守城”的危机在哪里，我认为根本不在于IP对于原创影视内容的轰打上，更不在于“先锋”对“传统”的颠覆，而在于“低质内容”对于“优质内容”的围城——这才是这场“战争”的本质。

    因此，破解剧本荒，首要的一点是让判断标准回归到内容质量上。优质的内容，即便是网络小说，也可以“入城”；低质的内容，即便是以传统的影视剧本形态呈现的，也该淘汰出去。资本是中性的、数据是中性的、手段是中性的，而专业的原创作者，务必得在内容上坚持标准。

    当前，“让创意产业回到创意本身”这个命题，正在成为业内共识。比如说，为什么优质内容就必须以扁平的剧本形式展现？为什么不形成系统化思维，形成多样的作品化和商品化形态？进一步说，在眼看着各种大IP无法被专业地转化成影视剧本的环境下，既然网络小说作家都敢写剧本，专业编剧为什么不敢把原创内容写成小说？既然自己握住了优质内容的咽喉，为什么不形成全版权思维，甚至进行全版权开发？一言以蔽之，坚持原创的创作者们，千万不能在市场的“围剿”下变得仅仅只有一个喊话的优越感和姿态，而是应该以“懂行”这一真刀真枪的优势，加入到这场看似是新历史阶段的，其实是亘古不变的战斗里去，倒转局势，以良币驱逐劣币。

    市场千变万化，但内容永远为王。如果真有好东西，真是怀璧之人，没有人会死于突围。在笔者看来，剧本荒有一部分原因在于，我们对于资本的盲目，对于产业圈的盲目，阻碍了专业和坚持的力量。没有人不愿意和好内容合作，虽然这需要时间，需要努力，需要策略，甚至机缘。而在有效的沟通和对接之前，自己要先消除一些不必要的慌乱，弄清楚什么不能迎合，什么可以合作，什么必须坚持，什么不妨学学。毕竟，对于一以贯之做优质原创内容的作者们来说，自己对自己的突围才是永远的斗争。

    （作者系上海国际电视节获奖编剧）