摄影真是一件奇妙的事!它散发着神秘的气味,有一点让人感到奇怪和不安,但终归你会很快爱上它!
——雅克·亨利·拉蒂格(Jacques Henri Lartigue)
汽车和马车缓缓而去,一位牵着小狗的黑衣贵妇徐徐走来,向当时不到20岁的拉蒂格投来高贵冷艳又不失温和的一瞥。发亮的皮草大衣、闲庭信步的宠物、疏闲有序的影子,所有这些将20世纪初巴黎贵族的生活永久定格在视觉记忆里。
提起法国摄影师雅克·亨利·拉蒂格(1894-1986),我就会想起《布洛涅大街上》这幅作品。拉蒂格自从6岁时得到第一台相机,就开始拍摄与自己生活相关的事物,虽然很多照片不讲构图、焦点模糊、画面混乱,但其长达70余年的摄影历程留世了130本私人相册、150000余张摄影作品。这些照片客观地反映了他所处阶层富有、悠闲的生活。然而摄影对拉蒂格来说仅仅是爱好,他真正的身份是画家和收藏家。直到69岁,美国纽约现代美术馆才做了他的首个摄影展,受世人瞩目。
美国纽约现代美术馆原摄影部主任约翰·萨考斯基如此评价拉蒂格的摄影:“业余爱好者这个词有两层意义。就其古典意义来说,它表示的是与专业人士相反的意思,指的是那些为了爱好而不是为了这个世界有可能给予的奖赏而沉湎于问题之中的人。从这个意义上说,业余爱好者这个词经常指的是在某个领域中最纯粹的实践者……”
反观现实中的摄影,盲目崇拜大师、一味强调摄影技艺、追逐摄影带来的名利比比皆是。想想拉蒂格吧,摄影其实给了我们一个自由、纯粹的机会——只为喜爱而拍。除了享受拉蒂格照片里的美好,另一个让我感慨的话题是:如果换个人去拍他所处的阶层,很可能就是荒淫奢靡的感受了。摄影是没有客观性的,被摄事物有无数个瞬间,拍摄者也有主观性。摄影只能具有无限接近客观的美好愿望,但其实都是人造的梦境而已。
(王巍)