【我们的新时代】不忘为人民创作的初心与责任

  【我们的新时代】

  14年前，我从中央戏剧学院导演系毕业，进入北京人民艺术剧院工作。第一次走进首都剧场的大门，我人都是懵的，没有想到自己能够成为北京人艺的一员。

  2021年11月，为庆祝北京人民艺术剧院新建的曹禺剧场落成，院里派我导演曹禺先生的经典剧目《原野》。重新创排经典之作，我彻夜难眠，真怕干砸了。最终，在剧院的鼓励和前辈指引下一次次突破自我，经过5个月的排练打磨，将一部青春版的《原野》立在了舞台之上，我也真正体会到什么是如切如磋，要想导出好戏，唯有如琢如磨。

  我的艺术梦想，是努力使现实主义创作富有凝练鲜明的表现和疏阔的东方之美。进入大学之前，我有着十余年的戏曲表演经验，是北京人艺给了我充分的宽容，鼓励我大胆进行戏曲美学精神和话剧审美追求相结合的探索。

  2018年，“北京学者”、院长任鸣和我共同执导了《名优之死》；2021年，我又执导了话剧《大徽班》，这两部戏都是以中国戏曲为主题的话剧作品。

  还记得，蓝天野老师在看过这两部戏后，与我有过一番深刻的恳谈。他鼓励我向中国传统文化学习，多塑造中国的人物形象、表达中国人特有的思想感情。2021年老爷子在获得“七一勋章”后，给我们讲了一堂生动的党课。他一直用行动感召着我们如何做人、做艺，90多岁高龄还在排戏、亲自给演员示范。

  北京人艺有一批用情、用心甚至是用生命创作的艺术家，十几年来，我有幸与他们共事、向他们学习。这种边实践边向前辈学习的工作方式，使我对“守正创新”有了更深刻理解。只有充分理解、吸收传统文化精华，才能做到学古不泥古、破法不悖法，只有深入人民群众，才能有意义、有价值地创新。

  北京人艺到6月份就70岁了。对年轻文艺工作者而言，传承之责很重、创新之路很长。每当大幕拉开，我就想，作为青年创作者，只有沉下心来，深入生活、向经典作品学习、向前辈艺术家学习，不忘为人民创作的初心与责任，才能不负观众与前辈之重托。

  （本报记者董城采访整理）