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    光明日报 2017年12月09日 星期六

    回眸六百年 看吴韵绵绵

    作者:本报记者 于园媛 苏雁 《光明日报》( 2017年12月09日 04版)

        孙君良作品《谁知盘中餐 粒粒皆辛苦》 资料图片

        唐寅《双鉴行窝图》 资料图片

        唐寅来了,文徵明来了!你去不去看?

        近日中国美术馆迎来一大展览盛事,“回眸600年——从明四家到当代吴门绘画特展”在此举办。这次展览最大的亮点就是并称“明四家”的沈周、唐寅、文徵明、仇英,以及中国美术史上赫赫有名的董其昌、“四王”等人一齐上阵,结合近现代吴门后学、苏州美术家作品,让观众纵览古今,大饱眼福。

    一部苏州美术史,就是半部中国美术史

        走进中国美术馆一层展厅,一面镶嵌着玻璃的“月亮门”展现眼前,背景中“回眸600年”的招贴若隐若现。移步换景,走过“月亮门”,灯光朦胧,气氛清逸,一幅幅古雅的卷轴、立轴画铺陈开来。

        “晓雨晴来山领黛,暮潮平处水浮空。一江秋色无人画,都属诗人短笛中。”环绕展厅半壁的电子屏幕灰色背景上,文徵明的一首诗歌时隐时现。

        “清新、温雅、灵逸、秀美。”专程前来参观的美术爱好者李女士说,“这种氛围,一下子把我带进中国传统文人画的诗心文意里面去了。”

        近距离观看展柜中的作品,有唐寅《双鉴行窝图》、文徵明《猗兰室图卷》、董其昌《仿大痴山水卷》、王时敏《山水轴》等,都是难得一见的名家名作。画面风格稳健平衡,线条文雅,笔触疏闲,淡墨渲染,透露着淡泊萧散的传统文人气质。

        主办方介绍,此次“回眸600年——从明四家到当代吴门绘画特展”中的古代作品,共29组件,71幅,是从故宫博物院借展而来的,包括“明四家”和吴门后学,以及董其昌和“四王”等文人画史主流代表人物的经典作品。

        苏州大学艺术学院教授李超德说:“一部苏州美术史可说是半部中国美术史。”他介绍,苏州为古吴都城,素有吴门之谓。明朝宣德年间,苏州诞生了吴门画派开宗大师沈周,继起者有文徵明、唐寅、仇英,他们在艺术上比较全面地继承了宋元以来的优秀传统,并形成各自的独特风格,开创一代新风,形成“吴门画派”。影响所及,在明末清初,画坛还出现了以董其昌为首的“松江派”、号称“四王”的王时敏、王鉴、王翚、王原祁,以及由他们所创立的“娄东派”“虞山派”诸家,影响直至清末民初。

    源头活水,开辟近现代艺术之路

        从“古代”展厅的文心雅意中走出来,到达旁边的“近现代”部分,观众发现,这种清丽、温厚的人文气息灌注在近现代每个苏州画家的笔端。

        1893年出生于苏州、被誉为“沧浪三杰”之一的颜文樑,他笔下的油画《北海》,色彩新鲜活泼、优雅明亮,虽只是一幅18厘米×25厘米的小画,但北海公园郁郁葱葱、生机盎然的景象扑面而来。

        苏州常熟人庞薰琹油画、水彩、工艺美术兼擅,他组织领导了代表中国现代艺术运动的“决澜社”,1953年负责筹建中央工艺美术学院,后任该校第一副院长。此次展出庞薰琹的画作《穿蓝印花布衣的女孩》,线条结实有力而有韵致,既反映了他对传统线描的理解,又明显融合了西方写实主义绘画的造型观念,画面恬静雅致,充满东方神韵。

        江苏省美术馆研究员马鸿增介绍,从1895年到1949年,苏州画家先后成立了20多个画社、画会,为海派艺术的形成作出了卓越的贡献。特别是1922年,颜文樑等紧随时代新风,创建苏州美术专科学校,培养了大批美术人才,与徐悲鸿、刘海粟、林风眠等共同开辟了中国近现代美术教育和创作之路。

    吴韵流长,接通时代脉动

        看完近现代这些“叱咤风云”的人物,到达“当代”部分,仍然异彩纷呈,令人感叹“雏凤清于老凤声”。

        徐惠泉的中国画《花之梦》中,围着花布头巾的女性与背景中繁茂的花朵仿佛融为一体,闲适恬静、古朴典雅。

        孙君良的中国画《谁知盘中餐 粒粒皆辛苦》描绘的是黔中山野梯田。风格上看仍是清新远逸的园林山水,但画家细细描绘一层一层的梯田,无论笔法还是题跋中,都饱含对人民生活的深情、对山水新貌的关注。

        据介绍,此次展览精选了共75幅当代作品,包括历届全国美展获奖和入选作品的原作35幅,无不体现了苏州美术家将典雅的传统文脉与鲜活的现代审美取向相融的艺术追求,让人欣赏到当今吴门绘画的笔墨新境。

        苏州国画院院长刘佳介绍,新中国成立以后,苏州绘画在新的时代环境下传承不辍。1960年,苏州成立了张辛稼为馆长的苏州国画馆(后改为苏州国画院),在传统笔墨反映现实生活的新国画建设中,苏州画家脱颖而出。

        如今的苏州画坛,中国画、油画、版画、粉画等各画种创作日趋繁荣而多元。令人瞩目的是,水印版画也跃为苏州美术创作的强项。展览中一幅顾志军的版画《迷恋与传说》,将江南水乡的韵味与文蕴通过精致的刀法与印痕表现得淋漓尽致。

        苏州市文联党组书记陆菁说,新世纪以来,苏州绘画在全国及省级美展中屡获殊荣,显露出独特的地域风采。全国性画展、全国性美术理论圆桌会议落地苏州,更将苏州美术发展融入全国美术发展的大格局之中。新时期的苏州美术作品往往具有开阔的审美视野和现代的思维观念,立足于苏州的自然资源和文脉资源,既体现了文化自信,又挖掘时代新意,打开思路,跨界融合。

        “如今,吴地画家们立足体现中华民族精神的优秀文化传统,正在当代中国现代化进程和新文化建设中重构画学道统。他们紧贴时代、感悟生活、关注民生、热爱自然,以个体的思想血液接通时代脉动,以个体的艺术生命融入文化传统,从而使个体的艺术创作在道统性的彰显中超越自身意义,获得升华。”中国美术馆馆长吴为山如此评价。

        据悉,本次展览将持续至12月10日。

        (本报记者 于园媛 苏雁)

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