【中国绘本如何讲好“中国故事”】
无论是传统连环画还是当代绘本,都遵循“反映现实生活,紧密联系时代”这一准则。不管是新中国成立之初提出的“热情地向生活学习”创作要求,还是“应当有自己本民族的艺术表现特色”语言规范,都是推动图文读物持续创新、不断校正发展方向的主导思想。回顾60多年来连环画的发展史,不难看出,提倡创作题材的广泛性和表现形式的多样性,反映现实生活、紧密联系时代,一直是引导连环画推陈出新的核心思想。正是遵循了这个创作理念,连环画在今天才能够从传统的单一模式中解放出来,摆脱固有的表现形式的束缚,以更加自由的方式呈现出图文读物新的生命活力。
以现实主义精神为指导的创作,必然会因不同时代的思想特征而产生审美视点上的变化。蕴含在现实主义绘画语言中的人文关怀和社会功能,同样会随着时代的发展为图文读物带来新的精神内涵。我们不但要推动图文读物在语言上的与时俱进,在表现形式和技巧层面满足大众的审美需求,更要将语言和形式作为精神价值的阐释方式,在对现实社会的观照和对个人内心的沉思反省中,以画家独特的审美价值审视现实生活,使语言和形式所蕴含的人文思想在润物细无声中给人带来精神上的享受和震撼。
目前很多人在认识上还存在一个误区,即认为绘本是专属儿童特别是婴幼儿的,只是婴幼儿的认知读物。实际上,优秀的绘本必然聚焦于时代的发展,以鲜活的语言和生动的想象,表达作者对现实社会的关切和思考。对儿童来说,绘本不仅具有认知启蒙的作用,也具有审美启蒙的作用,早期的审美引导对于儿童成长的意义要远远大于认知启蒙。对成人来说,绘本是忙碌社会生活中宁静的精神栖息地,可以抚慰心灵。因此,图文读物的发展一定是以对现实社会的人文关怀与审美观照为基础的。画家自我的审美追求与时代的审美需要相应和,并在这种应和中实现艺术创作的社会功能,是当代绘本创作应当遵循的一个重要原则。
(作者:刘智勇 系四川美术学院公共艺术学院副教授)