非遗加入直播 破除传播局限

    【文化评析】  

    近日，某网络直播平台举办了“非物质文化遗产巡播”，开启了“直播+非遗+电商”模式的探索。在此次非遗直播中，“玉雕”“古法制香”等10余个非遗项目及其传承人吸引了超过700万网友围观，并为手艺人带来百万元的订单收入。

    在“互联网+”的时代，一个领域“触网”、搭上互联网快车，已经不是要与不要的问题，而是快与慢的问题。在传统文化的传承与发展方面，成功的“触网”例子有很多，比如走红的纪录片《我在故宫修文物》。此次非遗与网络直播平台的合作，可谓又一新例。

    酒香还怕巷子深。绝大多数非遗项目都带有浓厚的传统色彩，与当今社会主流的生产生活方式、消费取向存在先天隔阂。非遗如果不拉近与主流社会的距离，不仅自身的文化价值无法得到更多人的认可，而且还面临着传承的危机。因此，利用互联网等新技术的传播优势，让非遗进入大众视野，很有必要。网络直播就是不错的尝试。

    非遗往往具有鲜明的地域性，按照传统方式做推广，不仅成本高，效果也不好。而互联网可以突破地域限制，给非遗提供一个面向全国甚至全世界的展示舞台。这些年，一些非遗项目衍生出的产品依托电商销售，也是遵循这一逻辑。这次非遗直播吸引700万网友、带来百万元收入，“触网”的效果充分展现。这说明，非遗及其产品并不缺乏受众和市场，关键在于打破传播介质的障碍。

    除了增加非遗的曝光度，网络推介和传播更大的隐形好处表现在，提升了非遗保护的自信。确实，一些非物质文化遗产常年偏安一隅，渐渐变成“落后”“古板”的代名词，不仅难以获得外界关注和认同，而且也影响到传承者的自信。长此以往，文化遗产的萎缩和式微就很难避免。而传播介质转换之后，非遗就能在主流的传播渠道占有一席之地，经受大众文化和眼光的“检验”，既可以拉近传承者与受众的心理距离，也能给传承者带来更多的自信与动力。

    传统文化要不要“触网”已经不是问题，问题在于如何更好地融合。比如，非遗的网络直播要把握好边界，娱乐元素的添加要考虑到是否与非遗项目的形象和定位契合，不能“喧宾夺主”。过去，一些传统文化项目“触网”，名为创新，实为恶搞、低俗，伤及文化本身。

    当然，传播推广路径的优化只是扩大了外界了解非遗文化的窗口，并不能代替非遗项目自身的与时俱进和自我改良。让更多的人知晓和认同非遗文化，破除传播方式局限与文化本身的创新缺一不可。

    作者：朱昌俊