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【艺苑新事】
“加了‘碗’之后把指法变了，原来音域比较窄，表现力比较差。现在通过变了它的音位，上边把高音区再开发出来，上下都加，这不就更宽了？所以说加了这个‘碗’，音色好了音量大了，还可以把音域加宽。”
说这话时，他手比画着，嘴模拟着，再不行，就一开抽屉拿出实物递给你看。丝毫不能想象，这就是前一天晚上汇聚四海演奏家赢得满堂喝彩的晚会主角。他说自己不喜欢打麻将，退休了也没啥娱乐活动，就喜欢琢磨这“管子”，有感于平时每次合奏时，小管在要发挥它的爆发力时就会音量不足，他为小管底部加了“小碗”。又想到中国民族乐队的特点是高音乐器多，低音基本靠外国乐器（大提琴、贝斯等），他又把管子加粗加大，借以弥补中国民乐器在中声部和低声部的缺陷。“管子大了，音低了，厚了。”
眼前这个娓娓讲述如何研发了山西大管的老先生，就是那个自幼随祖父学习唢呐、管子，一生挚爱唢呐演奏，门下桃李满天下的唢呐演奏家王高林。
王高林出生于山西省忻州市民间音乐世家，少年时被选入山西省歌舞剧院，师从唢呐演奏家胡金泉。作为国家一级演奏员、山西省歌舞剧院民族乐团的首任团长，王高林演奏音色纯美，兼高雅之风韵又不失民间之俗美。
2016年6月17日，山西大剧院音乐厅后台人头攒动，王高林的弟子们从祖国各地及海外奔赴山西太原，晚上七点半，与王高林共同研发制作山西大管的中国吴氏管乐社总经理吴景馨将“百鸟朝凤”系列全套“凤字一号”“凰字一号”唢呐纪念品赠予王高林，旋即，吹打乐《大得胜》奏响，“中国梦、唢呐情”王高林师生唢呐音乐会拉开帷幕。
桃李情
开篇《大得胜》高亢嘹亮，由王高林与40多位弟子共同演奏，一时间舞台犹如银河入凡，唢呐界群星闪耀。
郭雅志是王高林弟子中第一个考入中央音乐学院的，曾任香港中乐团唢呐首席，后获得美国伯克利音乐学院最高艺术家文凭。他曾创下全球唢呐专辑单张最贵和发行量最大纪录。1998年6月，美国总统克林顿访华期间，郭雅志用萨克斯管为其演奏《二泉映月》，又用其发明的“活芯唢呐”演奏美国乐曲《契尔西的早晨》，中西合璧的演奏成为当晚最精彩的节目。如今他在美国致力于中国音乐与爵士乐、印度音乐等世界音乐相结合的实践活动，并推广中国传统音乐。
谈起缘何促成此次音乐会，他说：“我就想让更多的人看到我们有这样好的东西。”香港电视台拍摄纪录片《大师》，一路跟随郭雅志来到山西，意在追溯大师起步之处，完成他从山西吹到北京，从北京吹到香港，从美国吹到世界的历程。他认为这是一个把师门聚集起来的好机会，在微信里一呼吁，得到众多响应，“这次回来的学生有45人。”
“我们都想和老师来一次真正的演出，这是一件让人兴奋的事情。”一曲《看秧歌》过后，大量运气让孙云岗疲惫不堪，却掩不住喜悦。
如果说郭雅志致力于唢呐与西方音乐的结合以及民乐的海外传播，那么孙云岗则是钻研唢呐与中国传统文化艺术的融合以及民乐传承。孙云岗先后在北京京剧院排演的《阎惜娇》和中国京剧院排演的《张协状元》中担任唢呐独奏，是中国戏曲学院唢呐及管乐副教授。
《黄土情歌》《山乡春》《敖包相会》《三对面》《梦四回》……郭雅志、石海滨、孙云岗、闫晋龙、马志敏……一人一曲，把师门的星星数完了，不觉已过去三个小时，竟依然座无虚席。
中国梦
“我在中央音乐学院的时候，发现学唢呐的学生中从山西来的最多。要知道，山西并不是唢呐的主要流行地。”郭雅志回忆王高林总是一再鼓励学生考出去，多少年来他也秉承这个思想，对求助求学的唢呐学子从不吝惜帮助。
“王老师很耐心，一次次做示范，他主张要走出去见识更广阔的艺术天地。”银海峰幼年跟随王高林学习后考入天津音乐学院，现为天津歌舞剧院民族乐团唢呐演奏员。
“唢呐是一个地方一个味道，作为艺术发展，应该去博采众长，相互借鉴。”王高林觉得自己从小学艺，没有什么文化，“从一开始就要求他们打上大学的基础，我希望他们不再做匠人，而是要成为演奏家、艺术家。所谓梦啊，这其实也是我的一个中国梦，昨晚也实现了。我的学生们已经成人成才，是顶梁柱了。唢呐也从传统、从民间走向了世界。”他把自己创作的曲子《圆梦》放在了结束曲之前，用他研发的大管吹得深沉而厚重，他说：“我想‘梦’应该就是这样的。”
（本报记者 李晋荣 李建斌）
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