一面墙,一个公众的空间让孩子们拥有了一份责任。
一面墙,一只笔让孩子们隐隐地感到成为艺术家的可能。
中关村一小教学楼里有一处走廊,曾经是僻静之处,但自从2015年4月初起,这里就络绎不绝有孩子光临,有的一待就是半天。到底是什么魔力吸引了孩子们呢?
原来,这里提供了一面可以任由学生发挥的创意墙——来到这里,你会领取到一只油性黑笔,选择一处未描画的白墙开始自己的创作。这里既有女孩子喜欢的小清新和小可爱,也有男孩子喜欢的机械类、飞机类、怪兽类、火柴人类。
每个被应允可以在墙上画“野画”的男孩子都格外荣幸,格外珍惜这个一展才华的机会,都竭尽全力完成每一笔线条,竭尽全力布局。
也正是因为这里的宽松的空间,我们看到了更多的意想不到——谁说破了、旧了、坏了就不美了?你敢让墙皮剥落,我就敢给墙造出一个坑,你敢弄个坑,我就敢把墙砸一大窟窿!看,一个孩子在剥落墙皮的启发下,把砖都推倒了,绘制另一个世界,他们在这里尽情地释放内心的小狂野。当淘气被释放到墙面上就不是淘气,是创意。
别以为孩子的世界你懂,这里有你看得懂的,但更多的是你看不懂的。时代在变,发达的视觉信息时代成长起来的当代儿童,他们的创造力及他们的内心世界远超出你的想象。真的,给予空间就会发现无限的可能。
孩子们喜欢这里,不仅因为这里可以表现自己喜欢的题材,还因为这里是跨班级和跨年级的合作,参与创作的学生既有相识的,也有不相识的。但这没关系,绘画是无声的语言,孩子们在通过彼此的绘画语言进行交流——你没画完我接着画,我画得不太理想他来帮我加工,画与画之间的连接任由学生自己去联想,去创造。
有人曾问我:参与的人这么多,你就不怕孩子们瞎画?我总喜欢以那条布满图案的小鱼为例:这曾经是一枚与整体画面极为不和谐的子弹,现在子弹变成了一条可爱的鱼,有孩子们呢!我相信他们能把不好看的变好看。
随着创意墙绘的不断扩大,我越来越不纠结、不计较画面的效果,与学生的成长比起来,画面效果真的没那么重要。因为,我亲眼看到每一个孩子,只要往墙前面一坐,他立刻变得庄严,无论任何水平的孩子,他的画一定比平时都好看。
一面墙,一个公众的空间让孩子们拥有了一份责任。
一面墙,一只笔让孩子们隐隐地感到成为艺术家的可能。
他们的目光从曾经逼近一张纸,到可以远眺一面墙,一个看似普通的绘画姿势的改变,却可以改变一个孩子面对画面的视野,这个姿势就有可能使孩子们可以挥毫,表现大气的场面。从独自面对一张方寸的纸扩大到一整面墙的画,逼迫你去审视和思考自己与他人的画面。谁能说这不是一种学习?这是一种革命性的改变。
当墙画越集越多,整个墙面就变成了一本被放大的学生版线描教材,既有方法的学习也有素材的借鉴和创意提示;既有成功的展示,也有失败的过程记录。
在这里,每天都有大的教小的,会的教不会的,有创意的教不敢画的,学生自主地通过观察去发现和实践。教师只是点播和鼓励。这种学习超越40分钟。这是真正意义的自主学习。
“给予空间、发现无限可能”自由的空间让我们都撒开了欢儿,没有了对结果的担心,我们更重视过程的体验,也真的享受到了当下的快乐。
(作者单位:北京市中关村第一小学)