陕西国画,一如澎湃流淌的血液,贯穿着陕西历史的发展。长安画派,无疑是这个历史中的一颗明珠,其铸造的辉煌,依然影响着当代画坛。而长安画派之后,当代陕西画坛在85新美术运动、学院派教学、全国美展、重大题材创作、对外学术交流、青年画家扶植等各方面都发挥着举足轻重的作用,且取得了一系列可喜可贺的成绩。在这几十年的风雨历程中,以刘永杰、张小琴、万鼎、杨光利、石丹、李才根等为代表的1949年后出生的美术家群体,在各个发展时期都起到了不可替代的重要作用,他们可以称之为陕西当代美术的脊梁,支撑着陕西美术的发展,担当着陕西美术的今天和未来。
由中国国家画院、陕西省文化厅主办的“新中国美术家系列——陕西省国画作品展”近期在中国国家画院美术馆举办。在新中国走过65年发展历史的今天,中国国家画院举办以“新中国美术家”为主题的系列展览,对全国范围内1949年以后出生的中国画名家进行梳理、展示,研究他们的艺术成就,肯定他们的艺术价值,为弘扬当代美术的中国风格、中国精神和中国标准,塑造时代经典作出自身的贡献。
近几年来,中国国家画院一直致力于当代艺术名家档案的挖掘和整理。“岁月丹青”大型专题片,将60余位70岁以上的老艺术家进行了集中呈现,抢救性地收集了很多珍贵的文献、图片和视频资料,集中地展示出功成名就的大家风采;“南北对话”大型展览,以秦岭为界,南北各选25位年龄在60—70岁之间的艺术家,通过对话的方式展示艺术成果,碰撞艺术火花。而此次“新中国美术家”系列展,是这系列“三部曲”的收官之作,形成完整的老中青宏大阵容。这三个系列的完成,体现了中国国家画院通过自己的视角,对近一个世纪以来当代中国画坛名家的价值判断,同时也是一项规模庞大的对中国当代美术的档案梳理。中国国家画院通过这一系列活动,在推出领军人物、彰显时代精神的同时,为中国美术未来的发展奠定坚实基础。