陶瓷出华彩

    用高温烧瓷器，一般人都能学会，但能把每件瓷器都烧出预定的色彩和纹饰、用数千件组成一个场景、艺术墙体和陶瓷壁画装置，则非朱乐耕莫属。

    几十年来，从景德镇陶艺世家走出来的朱乐耕，从烧制生活器皿到烧制艺术作品，他探索当代陶艺与当代建筑空间对话的脚步一直没有停歇。“生命之歌唱”“天水之境像”以及“农耕时代”“五彩云”系列，阐述了他对生命、环境、人类梦境的理解。其中运用的红绿彩工艺，是起源于宋金、历经元明清发展的重要装饰色彩。朱乐耕花费大量精力对其进行了深入研究，创造了一批具有现代风格的红绿彩工艺作品。一朵朵硕大的充满着梦幻色彩的红云在空中飘浮，给观众带来生命的感悟和梦幻的空间。一朵朵五彩斑斓的云，就像一首色彩明丽的诗歌在天上飘浮着，阐释了艺术家心中的伊甸园，也是诸多梦想心灵中幻化出的理想图景。“天水之境像”表现的是对人类对大自然和生命的礼赞，“农耕时代”系列歌咏的是我们人类永远的朋友耕牛和奔马，“五彩云”多组作品则是朱乐耕作品中的“华彩乐章”。

    朱乐耕的瓷艺，是泥与火、硕大与纤巧、绘画与造型、实用与艺术、必然与偶然的融合和锤炼，每一系列作品，都让观众感受到了中国陶瓷艺术的具象美、寓意美和诗意美。作为中国艺术研究院创作院院长，朱乐耕的梦想是重拾陶瓷代表中国的骄傲，重新找回我们的美瓷美器、精致而高雅的艺术生活和色彩丰富的梦境。