别挡我镜头

    我国有很多闻名遐迩的摄影取景地，例如故宫角楼、元阳梯田、漓江山水、梅里雪山等等。在这些地方，同时立着几十个三脚架是很常见的事。参观过车展的朋友也会对成堆出现的镜头印象深刻，还有在网上被人诟病的集体拍摄藏族小姑娘也是类似的事例。这些无一不表明，集体拍摄同一内容是摄影行为中屡见不鲜的现象。

    就个人而言，我既不喜欢、也不排斥集体拍摄。在相机如此普及的今天，一个热点地区或是热点事件中，只有你自己在拍摄是几乎不可能的事。

    面对同样的拍摄对象，作为摄影师，你需要占据有利位置以获得更好的拍摄角度。在这样的环境中，大家在共享机会的同时也受到了很大的制约，除非你有过人的预判能力和独特的视角，否则你将得到和大家几乎相同的照片，这显然增加了摄影师的拍摄难度与工作压力。

    对于欣赏者来说情况则正好相反。同一事件的大量图片使其能更全面、更细致地了解事件本身，同时还可以对不同摄影师的作品进行品评。当然，大量相似的图片也容易让人感到厌倦，甚至会导致自己错过欣赏到最好的那一张。

    最大的问题出现在真正的好照片上——面对同一内容，两个摄影师拍到了非常接近却也都非常精彩的照片。这种事情发生的概率虽然不大，但还是有可能出现的。对于观者来说，具体是谁拍的其实并无所谓，但对摄影师来说，这却是一个令人沮丧的事情。因此，摄影师的本能都是先避开其他摄影者，而后进行拍摄。我至今都理解不了相约集体去创作这件事，避恐不及为什么还要扎堆呢？

    但是，从摄影爱好者的角度来看，一起去拍照是值得提倡的事。因为在初学者阶段，跟随水平更高的朋友去拍摄相同内容是一个很直接的学习手段。通过对比图片，每个人都能轻易地发现自己在技术和意识上的缺陷，并找到修正的方法。与爱好相同的朋友一起活动是件令人开心的事，不过需要注意的是，在共同拍摄过程中要维持一个相对独立的拍摄环境，尽量与你的同伴稍微拉开些距离。如果你特别希望观察朋友的拍摄方法，最好直接放弃拍摄，专心旁观。

    无论怎样，摄影师需要养成随时排除干扰，集中注意力的能力。在现实环境中影响拍摄的因素很多，总指责他人挡住了自己镜头的摄影师将很难找到适宜的拍摄环境。如果有一天我和他人拍到了同样内容的精彩照片，我只能说，那个拍摄机会一定是我无论如何都无法放弃的。

    （闫璐，女，职业摄影师，联合国开发计划署驻华代表处特邀摄影师）