邵飞的绘画创作具强烈的个人风格:娴静而厚重、朴质而瑰丽、自然而神秘。她的“梦归家园”系列创作始于1999年,是根据明代万历年间盐运使汪廷讷的私家园林的白描木刻长卷《环翠堂园景图》所画。该系列创作揭示了传统的文化情怀与个人性情的交织,是一部带有宏大视觉叙事的“精神图像”,既作为对过往文人田园生活的浪漫想象,更是对当代都市生活情境的反思。作品极富象征意义,游走于梦境营造的山林园景之间,寄身于奇幻的世外仙境之中。史诗般的空间感和叙事性赋予了画作厚重而恢弘的基调。
在邵飞看来,“梦归家园”系列的创作激发了她不断生长的想象力,作品以中国画式的长卷结构铺陈展开,似乎在绘制一幅“油画山水”长卷,充满对中国传统山水画审美精神的回应。邵飞以油画语言在中国画的审美体系中呈现出“勾写”和“点染”的新表现,在“印象派”式的笔触涂抹中模仿着中国画的“皴擦”样式,色彩的调性趋于主观化,完全摒弃了欧洲传统油画的“写实性”,而更类似于中国画单纯而富有装饰性的“重彩”,平涂的基底与干笔擦写的肌理在不同的色相中辉映而出,丰富而细腻。
“梦归家园——邵飞捐赠作品展”日前在中国美术馆展出,其中邵飞捐赠给中国美术馆的油画创作“梦归家园”系列共45件,分为11组。这对于丰富国家美术典藏,特别是对分析、研究20世纪中国当代美术和当代女性艺术的学术发展脉络,具有重要的意义。时至今日,邵飞的“梦归家园”系列创作仍在不断地推敲和完善中,因而捐赠展呈现的是其一次全新的“寻梦”旅程。展览同时还展出邵飞1980年代以来创作的“救荒本草”系列、“山海经”系列等彩墨画作品共50件。 (田 呢)