在许多人眼里,模型就是玩具,但这两者之间还是有显著的差别。模型是按照实物或设定原稿的形状和结构,依据比例制作的实体,从制作工艺和价格定位上,都高于玩具。任何现实存在或科幻题材里的物体,都可以制作相应比例的模型。制作精良的模型是一件艺术品。而将这一切以最佳视觉效果展现给他人的,是模型摄影。我们“模友”之间有句话:好模型是拍出来的。
拍摄模型属于静物摄影的范畴,通常只需要一个小小的桌上影棚即可。以“新世纪福音战士”(下图)为例,这是一个科幻战争题材的作品,图片描述的是大战过后,“初号机”站在城市的废墟中嘶吼。为了实现这个构思,在拍摄时我使用了3个闪光灯。主灯在模型的背面,使用黄色色片和柔光箱模拟初升太阳的光线;辅灯则加了蓝色色片,通过墙面的漫反射为模型的正面蒙上一层冷调;第三盏灯专门用来照射模型头部的光环和左臂。因为这个模型本身是不具备发光效果的,这两个部位只是黄色的透明塑料零件。但通过调整灯光的照射角度可以使其发亮,再加上设置曝光数值以达到局部过曝的效果,就会产生场景中的亮眼神光。最后在电脑上将主体与环境图片合成,再在整体曝光及色调上稍作修正,就成为了大家看到的这幅成品。
虽然在模型摄影中不可避免地要使用电脑合成的方法,但这并不等于前期的拍摄工作可以偷懒。削弱甚至放弃前期拍摄的部分而使用后期处理来代替已经属于电脑绘图的范畴,而不是摄影了。我在模型摄影中对后期制作的使用,主要是对前期较难实现情况的弥补。