水墨“腔调”

    或密集一片，或孤傲一枝，或鸟语声声，或清风阵阵，这是王荣昌笔下的水墨荷塘。欣赏王荣昌的荷塘系列作品，很容易让人想起朱自清《荷塘月色》呈现的那种唯美画面。王荣昌以浓淡相宜的墨色，以刚柔相济的线条，勾勒出了一个“风情万种”的荷塘，有一种文字般娓娓道来的韵味，吸引和感染着欣赏者的视觉，把人带入了那一片曾走过的荷塘。在传统花鸟画中，荷花是一个常见的创作题材，选择画荷就意味着挑战。看过太多写荷的画，要么工整至极，要么技法太多，很少见到像王荣昌这样见笔见墨的水墨荷花。他的作品凝重中见灵透，雄健中有酣畅，既有用墨的浓淡枯湿、用笔的轻重缓急、布局的疏密聚散，又有造型的夸张变形和墨线的现代构成，呈现出笔墨的多样化和丰富性，蕴藏着一种内敛的美。

    王荣昌认为有品位、有内涵、有精神的中国绘画是与好的笔墨分不开的。他的笔墨观就是“墨以笔出，笔以墨显，笔取其气、墨取其韵”，在既苍又润中，完美呈现画家的文化人格思想，让人品和画品在酣畅淋漓的水墨中“无缝对接”，融合升华。这便是王荣昌的水墨“腔调”。

    可以想象王荣昌创作荷塘系列作品时的状态，正是当年朱自清在月色荷塘最享受、最惬意的时刻：“一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。”情到深处，那人、那月、那花、那叶、那片荷塘，便自然融为一体了。

    君子爱莲，周敦颐因为酷爱荷花，才有了《爱莲说》的名篇。王荣昌心中也必定有一片盛开的荷花，才有了荷塘的精彩之作。